钱博负责修复戏院，钱扬则带着演员们排练。

他们将《梦回梨园》重新改编，保留了沪剧的方言特色，又融入了京剧的唱腔和华丽的武打场面。

开演前夜，钱博发现钱扬独自在后台修改剧本。

"怎么还在改？明天就首演了。"

钱扬抬头，眼中闪烁着兴奋的光芒：

"大哥，我刚才突然有了灵感。

第二幕张生梦游梨园那段，如果加入昆曲的水袖舞，再配上现代舞台的灯光效果，会不会更有冲击力？"

钱博皱眉："太冒险了。

老观众们未必接受这么多新元素。"

"但战后上海需要新鲜血液。"

钱扬坚持道，

"大哥，艺术不创新就是死路一条。"

钱博最终让步，但他没想到，这个决定会在首演时引发轩然大波。

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首演当天，天蟾戏院座无虚席。

当《梦回梨园》演到第二幕，钱扬饰演的张生在梦中遇见梨园仙子时，舞台突然暗下，一束蓝光打在钱扬身上。

随着昆曲笛声响起，八位身着水袖白衣的舞者飘然而出，现代舞与传统戏曲完美融合。

观众席上一片哗然。

“这是什么玩意儿？"

"沪剧哪有这么跳的！"

"亵渎传统！"

叫骂声中，一个白发老者愤然离席。

钱博在侧幕看得心惊肉跳，而台上的钱扬却丝毫不乱，唱腔越发清亮。

渐渐地，年轻观众开始鼓掌，到第三幕时，连一些老戏迷也被新颖的表演形式吸引。

演出结束，掌声经久不息。

但第二天，上海戏曲界的批评声浪却铺天盖地。

《申报》上某位评论家写道：

"双钱班哗众取宠，糟蹋传统艺术。"

钱博忧心忡忡，钱扬却拿着报纸笑道：

"有人骂总比没人理强。

大哥，你看这售票处排的队！"

果然，争议带来了好奇的观众，接下来一周的票全部售罄。

面对外界的质疑与批评，钱扬并未止步，反而将这次风波视为推动沪剧革新的一次重要契机。